Für das Jahr 2024 haben wir Grace Gloria Denis (1990, Los Angeles, lebt zwischen Spanien und der Schweiz) als BAU Residency Künstlerin eingeladen.
Während ihrer Residenz erforscht sie Brot als Kommunikationsmittel mit dem Nicht-Menschlichen und arbeitet dabei mit Bäcker*innen und Wissenschaftler*innen in der Südtirol zusammen, die sich mit Weizensorten befassen welche aufgrund der Industrialisierung der Landwirtschaft vom Aussterben bedroht sind.
Durch den Einsatz von Tonaufnahmen werden unsichtbare mikrobiellen Prozesse, die von den Bäcker*innen aktiviert werden, sichtbar gemacht. Das Hörbare wird als eine Form der Manifestation betrachtet. Verweise auf Sinnespädagogik und Akustemologie – eine Wortkombination von “akustisch” und “Erkenntnistheorie” – laden ein, die Klangerfahrung als eine Form des Wissens in den Vordergrund zu stellen.
In dieser Hinsicht wird Brot zum Impulsgeber für die Aufwertung nicht-menschlicher Handlungsfähigkeit. Das Projekt untersucht die Auflösung eines lokalen Lexikons von Gesten und Werkzeugen und hinterfragt gleichzeitig den flüchtigen Charakter des Versuchs, immaterielles Erbe im Zusammenhang mit der Landwirtschaft und insbesondere dem Weizenanbau zu beschreiben.
Die Künstlerin Grace Gloria Denis verschränkt in ihrer Arbeit landwirtschaftliche Forschung mit interaktiven Installationen, die essbare Materialien und Klang miteinander verweben, um einen gemeinschaftlichen und Genuss-basierten Ansatz für eine kritische Auseinandersetzung mit Essen vorzuschlagen. Indem sie das Essen sowohl als Medium als auch als pädagogisches Werkzeug einsetzt, bezieht sich ihre Arbeit auf Modelle der partizipativen Aktionsforschung und arbeitet mit Akteuren lokaler Lebensmittelsysteme zusammen. Ihre Arbeit betrachtet das Essen oder die alltägliche Interaktion mit der Welt der Lebensmittel als ein poetisches Werkzeug der Übertragung, das dazu einlädt, die sensorischen Beziehungen zum Konsumieren neu zu gestalten.
Grace Gloria Denis erhielt ihren Bachelor of Fine Arts von Cal Arts in Los Angeles (USA) und ihren Master of Fine Arts von TRANS- at HEAD Genève (Schweiz), mit einem Schwerpunkt auf kritischer Pädagogik. Ihre postgradualen Studien umfassen das World Food Systems Center der ETH Zürich (Schweiz) sowie Agrarökologie und biointensive Landwirtschaft in Las Cadas (Mexiko). Sie unterrichtete und entwickelte Kunstbildungsprogramme für verschiedene Institutionen. Gegenwärtig entwickelt und unterrichtet sie ein Öko-Pädagogik-Programm in Zusammenarbeit mit HEAD Genève und kuratiert die Ausstellung Cum Panis: Bread and its Ecologies im Le 19 Crac in Montbéliard (Frankreich). Denis hat kürzlich das Buch ‘In, From, and With: Exploring Collaborative Survival’ veröffentlicht und ist Mitglied des Food Art Research Network.
For 2024 we’ve invited Grace Gloria Denis* (1990, USA, lives and works between Spain and Switzerland) as our BAU Residency artist.
Her residency explores bread as a vector for liaising with the non-human while collaborating with bakers and scientists in the Bolzano region whose practices deal with varietals of wheat verging on extinction due to the onslaught given by the industrialization of agriculture.
Implementing sound as a methodology to transmit the invisible microbial realms that bakers invoke, the project considers the audible a form of manifestation. Drawing references to sensorial pedagogies and acoustemology—word combining ‘acoustic’ and ‘epistemology’ – to foreground sonic experience as a way of knowing.
In this regard, bread will be a catalyst for valorizing non-human agency. The project examines the dissipation of a local lexicon of gestures and tools while questioning the fugitive nature of attempting to describe immaterial patrimonial related to agriculture, and in more depth, wheat cultivation.
Grace Gloria Denis’ work converges agricultural research with interactive installation, braiding together edible matter and sound to propose a convivial and comestible approach to critical inquiry. Implementing the meal as both a medium and a pedagogical tool, her work refers to participatory action research models, engaging in collaborations with actors in local food systems utilizing agroecological techniques. Her work considers the quotidien interaction with the esculent realm as a poetic tool of transmission, inviting a reframing of sensorial relations to consumption practices.
Denis received her BFA from Cal Arts and her MFA from TRANS— at HEAD Genève, with a focus on critical pedagogy. Her post-graduate studies include ETH Zurich’s World Food Systems Center and agroecology and bio-intensive agriculture at Las Canadas in Mexico. She has taught and developed non-profit arts education programs for various institutions, currently working on an eco-pedagogy project linked with HEAD Genève. She recently published the book ‘In, From, and With: Exploring Collaborative Survival’ and is a member of the Food Art Research Network.
Quest’anno abbiamo invitato Grace Gloria Denis* (1990, USA, vive e lavora tra Spagna e Svizzera) come artista per la BAU Residency 2024.
La sua ricerca esplora il pane come vettore di collegamento con il non-umano, collaborando con panificatori e scienziati nella regione di Bolzano, le cui pratiche si occupano di varietà di grano in via di estinzione a causa dell’industrializzazione dell’agricoltura.
Utilizzando il suono come metodologia per trasmettere i regni microbici invisibili che i panificatori invocano, il progetto considera l’udibile una forma di manifestazione. Facendo riferimento alle pedagogie sensoriali e all’acustemologia, parola che unisce “acustico” ed “epistemologia” per mettere in primo piano l’esperienza sonora come modo di conoscere.
A questo proposito, il pane sarà un catalizzatore per la valorizzazione dell’agire non-umano. Il progetto esamina la dissipazione di un lessico locale di gesti e strumenti e mette in discussione la natura latitante del tentativo di descrivere il patrimonio immateriale legato all’agricoltura e, più in particolare, alla coltivazione del grano.
Il lavoro di Grace Gloria Denis fa convergere la ricerca agricola con l’installazione interattiva, intrecciando materia commestibile e suono per proporre un approccio conviviale e commestibile all’indagine critica. Il suo lavoro, che utilizza il pasto sia come mezzo che come strumento pedagogico, si rifà a modelli di ricerca d’azione partecipativa, impegnandosi in collaborazioni con gli attori dei sistemi alimentari locali che utilizzano tecniche agroecologiche. Il suo lavoro considera l’interazione quotidiana con il regno esculento come uno strumento poetico di trasmissione, che invita a riformulare le relazioni sensoriali con le pratiche di consumo.
Denis ha conseguito un BFA presso Cal Arts e un MFA presso TRANS- at HEAD Genève, con particolare attenzione alla pedagogia critica. I suoi studi post-laurea includono il World Food Systems Center del Politecnico di Zurigo e l’agroecologia e l’agricoltura biointensiva a Las Canadas in Messico. Ha insegnato e sviluppato programmi di educazione artistica senza scopo di lucro per diverse istituzioni e attualmente sta lavorando a un progetto di ecopedagogia collegato a HEAD Genève. Ha recentemente pubblicato il libro ‘In, From, and With: Exploring Collaborative Survival’ ed è membro del Food Art Research Network.